Cuerpo negro: releyendo “El Extraño en el pueblo” de James Baldwin

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Entonces el autobús comenzó a conducir hacia las nubes, y entre una nube y la siguiente pudimos ver el pueblo abajo. Era la hora de la cena y la ciudad era una constelación de puntos amarillos. Llegamos treinta minutos después de dejar esa ciudad, que se llamaba Leuk. El tren a Leuk había llegado desde Visp, el tren de Visp venía de Berna, y el tren anterior era de Zurich, desde donde había partido por la tarde. Tres trenes, un autobús y un corto paseo, todo a través de un hermoso país, y luego llegamos a Leukerbad en la oscuridad. Entonces, Leukerbad, no lejos en términos de distancia absoluta, no era tan fácil de alcanzar. 2 de agosto de 2014: fue el cumpleaños de James Baldwin. Si estuviera vivo, estaría cumpliendo noventa años. Es una de esas personas que está a punto de escapar de lo contemporáneo y deslizarse en lo histórico: John Coltrane habría cumplido ochenta y ocho este año; Martin Luther King, Jr., habría convertido a ochenta y cinco personas que aún podrían estar con nosotros pero que, a veces, se sienten muy lejos, como si vivieran siglos atrás.

James Baldwin salió de París y vino a Leukerbad por primera vez en 1951. La familia de su amante, Lucien Happersberger, tenía un chalet en una aldea en las montañas. Y entonces Baldwin, que estaba deprimido y distraído en ese momento, se fue, y el pueblo (que también se llama Loèche-les-Bains) resultó ser un refugio para él. Su primer viaje fue en el verano y duró dos semanas. Luego regresó, para su propia sorpresa, durante dos inviernos más. Su primera novela, “Ve a contarlo en la montaña”, encontró su forma final aquí. Había luchado con el libro durante ocho años, y finalmente lo terminó en este improbable retiro. Escribió también algo más, un ensayo titulado “El extraño en el pueblo”; fue este ensayo, incluso más que la novela, lo que me trajo a Leukerbad.

“El extraño en el pueblo ” apareció por primera vez en Harper’s Magazine en 1953, y luego en la colección de ensayos “Notes of a Native Son”, en 1955. Recuerda la experiencia de ser negro en un pueblo completamente blanco. Comienza con una sensación de un viaje extremo, como el de Charles Darwin en Galápagos o el de Tété-Michel Kpomassie en Groenlandia. Pero luego se abre a otras preocupaciones y a una voz diferente, girando para mirar la situación racial estadounidense en los años cincuenta. La parte del ensayo que se centra en la aldea suiza está desconcertada y triste. Baldwin está alerta ante el absurdo de ser un escritor de Nueva York que es considerado de alguna manera inferior por los aldeanos suizos, muchos de los cuales nunca han viajado. Pero, más adelante en el ensayo, cuando escribe sobre raza en Estados Unidos, no está desconcertado. Está enojado y profético, escribe con una claridad dura y arrastrado por una elocuencia precipitada.

Tomé una habitación en el Hotel Mercure Bristol la noche en que llegué. Abrí las ventanas a una vista oscura, pero sabía que en la oscuridad se alzaba la montaña Daubenhorn. Tomé un baño caliente y me quedé hasta el cuello en el agua con mi vieja copia en rústica de “Notes of a Native Son”. El sonido metálico de mi portátil era Bessie Smith cantando “I’m Wild About That Thing”, un número de blues sucio y una obra maestra de negación plausible: “Don’t hold it baby when I cry / Give me every bit of it, else I’d die / I’m wild about that thing.”. Podría estar cantando sobre un trombón. Y estaba allí en el baño, con sus palabras y su voz, que tuve mi doble momento de cuerpo: aquí estaba en Leukerbad, con Bessie Smith cantando a través de los años desde 1929; y yo soy negro como él; y yo soy esbelto; y tengo un espacio en mis dientes frontales; y no soy especialmente alto (no, escríbelo: corto); y estoy fresco en la página y animado en persona, excepto cuando es al revés; y yo fui una vez un ferviente predicador de la adolescencia (Baldwin: “Nada de lo que me ha pasado es igual al poder y la gloria que a veces sentí cuando, en medio de un sermón, supe que era de alguna manera, por algún milagro , llevando realmente, como decían, “la Palabra”, cuando la iglesia y yo éramos uno); y yo también, dejé la iglesia; y llamo hogar a Nueva York incluso cuando no vivo allí; y me siento en todos los lugares, desde la ciudad de Nueva York hasta la Suiza rural, el custodio de un cuerpo negro, y tengo que encontrar el lenguaje para todo lo que eso significa para mí y para las personas que me miran. El antepasado había tomado posesión del descendiente. Fue un momento de identificación, y en los días que siguieron ese momento fue una guía.

“De todas las pruebas disponibles, ningún negro había puesto un pie en esta pequeña aldea suiza antes de que yo llegara”, escribió Baldwin. Pero la aldea ha crecido considerablemente desde sus visitas, hace más de sesenta años. Han visto negros ahora; No era una vista notable. Hubo algunas miradas en el hotel cuando me estaba registrando, y en el elegante restaurante justo arriba de la carretera, pero siempre hay miradas. Hay miradas en Zurich, donde paso el verano, y miradas en la ciudad de Nueva York, que ha sido mi hogar durante catorce años. Hay miradas en toda Europa y en la India, y en cualquier lugar que vaya fuera de África. La prueba es cuánto duran las miradas, si se vuelven fijas, con qué intención ocurren, si contienen algún grado de hostilidad o burla, y hasta qué punto las conexiones, el dinero o el modo de vestir me protegen en estas situaciones. Ser extraño es ser observado, pero ser negro debe ser considerado especialmente. (“¡Los niños gritan Neger! ¡Neger! Mientras camino por las calles.”) Leukerbad ha cambiado, pero ¿de qué manera? De hecho, no había bandas de niños en la calle, y pocos niños en ninguna parte. Presumiblemente, los niños de Leukerbad, como los niños de todo el mundo, estaban en el interior, frunciendo el ceño ante los juegos de computadora, revisando Facebook o viendo videos musicales. Tal vez algunas de las personas mayores que vi en las calles alguna vez fueron los mismos niños que se sorprendieron tanto al ver a Baldwin, y sobre quién, en el ensayo, se esfuerza por tomar un tono razonable: “En todo esto, en que debe reconocerse que existía el encanto de la auténtica maravilla y en la que ciertamente no había ningún elemento de falta de amabilidad intencional, aún no había ninguna sugerencia de que yo fuera humano: simplemente era una maravilla viviente “. Pero ahora los hijos o nietos de esos niños están conectados al mundo de una manera diferente. Tal vez un poco de xenofobia o racismo son parte de sus vidas, pero parte de sus vidas también son Beyoncé, Drake y Meek Mill, la música que escucho latir de clubes suizos los viernes por la noche.

Baldwin tuvo que llevar sus discos consigo en los años cincuenta, como un alijo secreto de medicina, y tuvo que llevar su fonógrafo hasta Leukerbad, para que el sonido del blues estadounidense lo mantuviera conectado a un Harlem del espíritu. Escuché la misma música mientras estaba allí, como una forma de estar con él: Bessie Smith cantando “I Need A Little Sugar In My Bowl” (“I need a little sugar in my bowl / I need a little hot dog on my roll”), Fats Waller cantando” Your Feet’s Too Big “. También escuché mi propia lista de reproducción: Bettye Swann, Billie Holiday, Jean Wells,” Coltrane Plays the Blues “, The Physics, Childish Gambino. La música con la que viajas te ayuda a crear tu propio clima interno. Pero el mundo también participa: cuando una tarde (ese día, todos los clientes y el personal eran blancos) me senté a almorzar en el restaurante Römerhof, la música que se escuchaba en el cielo era “I Wanna Dance With Somebody” de Whitney Houston. La historia es ahora América negra.

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En la cena, en una pizzería, hubo miradas. Una mesa de turistas británicos me miró. Pero la camarera era negra en parte, y en el hotel uno de los miembros del personal del spa era un hombre negro mayor. “Las personas están atrapadas en la historia, y la historia está atrapada en ellas”, escribió Baldwin. Pero también es cierto que las pequeñas piezas de la historia se mueven a una velocidad tremenda, se instalan con una lógica que no siempre es clara y rara vez se instalan por mucho tiempo. Y quizás más interesante que el hecho de que no sea la única persona negra en el pueblo es el simple hecho de que muchas de las otras personas que vi también eran extranjeras. Este fue el mayor cambio de todos. Si, en aquel entonces, el pueblo tenía un aire piadoso y convaleciente, la sensación de “Lourdes menor”, ahora está mucho más concurrida, atestada de visitantes de otras partes de Suiza, Alemania, Francia, Italia y toda Europa, Asia y las Américas. Se ha convertido en el complejo termal más popular de los Alpes. Los baños municipales estaban llenos. Hay hoteles en cada calle, en cada punto un precio, y hay restaurantes y tiendas de artículos de lujo. Si desea comprar una vela muy costosa y oportuna  a cuatrocientos sesenta pies sobre el nivel del mar, ahora es posible hacerlo.

Los mejores hoteles tienen sus propias piscinas termales. En el Hotel Mercure Bristol, tomé un ascensor hasta el spa y me senté en el sauna seco. Unos minutos más tarde, me deslicé en la piscina y floté afuera en el agua tibia. Otros estaban allí, pero no muchos. Una ligera lluvia cayó. Estábamos rodeados por montañas y retenidos en el azul inmortal.

En su brillante “Harlem no está en ninguna parte”, Sharifa Rhodes-Pitts escribe: “En casi todos los ensayos que James Baldwin escribió sobre Harlem, hay un momento en el que comete una prestidigitación literaria tan particular que, si hubiera sido un atleta, los presentadores deportivos habrían codificado la maniobra y la habrían llamado ‘El Jimmy’. Pienso en términos cinematográficos, porque su efecto me recuerda a una técnica en la que los operadores de cámaras se recuperan comenzando con un tiro cerrado y luego alejándose a una gran distancia ver mientras la lente permanece enfocada en un punto en la distancia. “Este movimiento, este repentino ensanchamiento de enfoque, está presente incluso en sus ensayos que no son sobre Harlem. En “Stranger in the Village”, hay un pasaje de unas siete páginas en el que uno puede sentir la retórica acelerando, mientras Baldwin se prepara para dejar atrás la atmósfera tranquila y fabulosa de la sección de apertura. De los aldeanos, él escribe:

Estas personas no pueden ser, desde el punto de vista del poder, extraños en cualquier parte del mundo; ellos han hecho el mundo moderno, en efecto, incluso si no lo saben. El más analfabeto se relaciona, de alguna manera, con Dante, Shakespeare, Michelangelo, Esquilo, Da Vinci, Rembrandt y Racine; la catedral de Chartres les dice algo que no puede decirme, como tampoco lo haría el Empire State Building de Nueva York, si alguien aquí alguna vez lo viese. De sus himnos y bailes vienen Beethoven y Bach. Retrocede unos siglos y están en toda su gloria, pero estoy en África, viendo llegar a los conquistadores.

¿De qué trata esta lista? ¿Realmente le molesta a Baldwin que la gente de Leukerbad esté relacionada, a través de una leve familiaridad, con Chartres? ¿Que algún hilo genético distante los vincula a los cuartetos de cuerda de Beethoven? Después de todo, como argumenta más adelante en el ensayo, nadie puede negar el impacto “que la presencia del negro ha tenido en el carácter estadounidense”. Él entiende la verdad y el arte en el trabajo de Bessie Smith. Él no quiere, y no puede, quiero creer, calificar el blues debajo de Bach. Pero hubo una cierta estrechez en las ideas recibidas de la cultura negra en los años cincuenta. En el tiempo transcurrido desde entonces, ha habido suficientes logros culturales negros para compilar un equipo de estrellas: han estado Coltrane, Monk, Miles, Ella, Billie y Aretha. Toni Morrison, Wole Soyinka y Derek Walcott sucedieron, al igual que Audre Lorde, Chinua Achebe y Bob Marley. El cuerpo no fue abandonado por el bien de la mente: Alvin Ailey, Arthur Ashe y Michael Jordan también sucedieron. La fuente del jazz y el blues también le dieron al mundo hip-hop, Afrobeat, dancehall y house. Y, sí, cuando James Baldwin murió en 1987, también fue reconocido como un All-Star.

Pensando aún más sobre la catedral de Chartres, sobre la grandeza de ese logro y sobre cómo, en su opinión, incluía a los negros solo en negativo, como demonios, Baldwin escribe que “el negro estadounidense ha llegado a su identidad en virtud de lo absoluto de su distanciamiento de su pasado. “Pero el lejano pasado africano también se ha vuelto mucho más disponible de lo que era en 1953. No se me ocurriría pensar que, hace siglos, estuve” en África, viendo llegar a los conquistadores “. Pero sospecho que para Baldwin es, en parte, un movimiento retórico, una cadencia sombría para terminar un párrafo. En “A Question of Identity” (otro ensayo recopilado en “Notes of a Native Son”), escribe: “La verdad sobre ese pasado no es que sea demasiado breve, o demasiado superficial, sino solo que nosotros, lo hemos convertido en nuestro “Los artistas de la corte de Ife del siglo XIV hicieron esculturas de bronce utilizando un complicado proceso de fundición perdido en Europa desde la antigüedad, y que no fue redescubierto hasta el Renacimiento. . Las esculturas Ife son iguales a las obras de Ghiberti o Donatello. Desde su precisión y suntuosidad formal, podemos extrapolar los contornos de una gran monarquía, una red de atelieres sofisticados y un mundo cosmopolita de comercio y conocimiento. Y no fue solo Ife. Todo el oeste de África fue un fermento cultural. Desde el gobierno igualitario de Igbo hasta la orfebrería de los tribunales Ashanti, la escultura de bronce de Benín, el logro militar del Imperio Mandinka y los virtuosos musicales que elogiaron a esos héroes de guerra, esta era una región del mundo profundamente invitada al arte. y la vida simplemente se reduce a una caricatura de “ver llegar a los conquistadores”. Ahora lo sabemos mejor. Lo conocemos con una gran cantidad de estudios que lo corroboran y lo conocemos implícitamente, por lo que incluso hacer una lista de los logros parece levemente tedioso, y es útil principalmente como una contraoferta al eurocentrismo.

No hay un mundo en el que renuncie a la intimidante belleza de la poesía en lengua yoruba para, por ejemplo, los sonetos de Shakespeare, ni a la que preferiría las orquestas de cámara de Brandenburgo a las koras de Malí. Estoy feliz de tener todo. Esta confianza despreocupada es, en parte, el regalo del tiempo. Es un dividendo de la lucha de personas de generaciones anteriores. No siento alienación en los museos. Pero esta cuestión de filiación atormentó a Baldwin considerablemente. Era sensible a lo que era genial en el arte mundial, y sensible a su propio sentido de exclusión de él. Hizo una lista similar en el ensayo titulado “Notas de un hijo nativo” (uno comienza a sentir que le lanzaron listas como esta durante los argumentos): “De alguna manera sutil, de una manera muy profunda, llevé a Shakespeare, Bach, Rembrandt, las Piedras de París, la Catedral de Chartres y el Empire State Building tienen una actitud especial. Estas no fueron realmente mis creaciones, no contenían mi historia; Podría buscarlos en vano para siempre por cualquier reflejo de mí mismo. Yo era un intruso; esto no era mi herencia. “Las líneas palpitan con tristeza. Lo que él ama no lo ama a cambio.

Aquí es donde me separo de Baldwin. No estoy de acuerdo, no con su tristeza particular, sino con la abnegación que lo inmovilizó. Bach, tan profundamente humano, es mi herencia. No soy un intruso cuando miro un retrato de Rembrandt. Me preocupan más por ellos que algunos blancos, así como algunos blancos se preocupan más por los aspectos del arte africano que yo. Puedo oponerme a la supremacía blanca y aún regocijarme en la arquitectura gótica. En esto, estoy de acuerdo con Ralph Ellison: “Los valores de mi propia gente no son ‘blancos’ ni ‘negros’, son estadounidenses. Tampoco puedo ver cómo podrían ser otras cosas, ya que somos personas que están involucradas en la textura de la experiencia estadounidense “. Y sin embargo, yo (nacido en los Estados Unidos más de medio siglo después de Baldwin) continúo entendiendo, porque he experimentado en mi propio cuerpo la furia no deteriorada que sentía por el penetrante, limitando el racismo. En sus escritos hay un hambre de vida, por todo ello, y un fuerte deseo de no ser considerado nada (un simple negro, un simple neger) cuando sabe que es demasiado. Y este “tanto” no es una cuestión de ego sobre su escritura ni una preocupación acerca de su fama en Nueva York o en París. Se trata de los fundamentos incontestables de una persona: el placer, el dolor, el amor, el humor y el dolor, y la complejidad del paisaje interior que sostiene esos sentimientos. Baldwin estaba asombrado de que cualquier persona en cualquier lugar debería cuestionar estos fundamentos, lo que le cargó con la suprema pérdida de tiempo que es el racismo, y mucho menos a tantas personas en tantos lugares. Esta capacidad inquebrantable de ser sorprendido se eleva como el vapor de sus páginas escritas. “La furia de los desestimados es personalmente infructuosa”, escribe, “pero también es absolutamente inevitable”.

Leukerbad le dio a Baldwin una manera de pensar sobre la supremacía blanca desde sus primeros principios. Era como si lo encontrara en su forma más simple allí. Los hombres que le sugirieron que aprendiera a esquiar para burlarse de él, a los aldeanos que lo acusaron a sus espaldas de ser un ladrón de leña, a los que quisieron tocar su cabello y le sugirieron que lo cultivara y se hiciera invierno abrigo, y los niños que “habiendo sido enseñado que el diablo es un hombre negro, gritan con genuina angustia” cuando se acercaba: Baldwin los vio como prototipos (preservados como celacantos) de actitudes que se habían convertido en las más íntimas, intrincadas y familiares y obscenas formas americanas de supremacía blanca que él ya conocía tan bien.

* * *

Es un hermoso pueblo. Me gustó el aire de la montaña. Pero cuando volví a mi habitación de los baños termales, o de pasear por las calles con mi cámara, leí las noticias en línea. Allí encontré una secuencia interminable de crisis: en el Medio Oriente, en África, en Rusia y en cualquier otro lugar, realmente. El dolor fue general. Pero dentro de esa angustia mayor había un conjunto de historias relacionadas, y pensar en “Extraños en el pueblo”, pensar con su ayuda, era como inyectar un medio de contraste en mi encuentro con las noticias. La policía estadounidense continuó disparando a hombres negros desarmados o matándolos de otras maneras. Las protestas que siguieron, en comunidades negras, fueron contrarrestadas con violencia por una fuerza policial que se está volviendo indistinguible de un ejército invasor. La gente comenzó a ver una conexión entre los diversos eventos: los disparos, la inmovilización fatal, las historias de a quién no se le había administrado medicamento para salvar vidas. Y las comunidades negras se inundaron de indignación y dolor.

En todo esto, una historia más pequeña y menos significativa (pero que, sin embargo, significaba) llamó mi atención. El alcalde de Nueva York y su jefe de policía tienen una obsesión por las políticas públicas con la limpieza y la limpieza, y decidieron que arrestar a los miembros de las compañías de danza que actúan en los vagones del metro es una de las formas de limpiar la ciudad. Leí las excusas para que esto se convierta en una prioridad: algunas personas temen ser seriamente heridas por una patada errante (no ha sucedido, pero seguramente temen), algunas personas lo consideran una molestia, algunos legisladores creen que ir tras los delitos menores es una manera de preempatar crímenes mayores. Y así, para combatir esta amenaza de bailarines, la policía se mudó. Comenzaron a perseguir, hostigar y esposar. El “problema” eran los bailarines, y los bailarines eran, en su mayoría, chicos negros. Los periódicos tomaron el mismo tono que el gobierno: una despreciativa despedida de los artistas. Y sin embargo, estos mismos bailarines son una chispa brillante en el día, un momento de belleza no regulada, artistas con talentos inimaginables para su audiencia. ¿Qué tipo de pensamiento consideraría su abolición como una mejora en la vida de la ciudad? Nadie considera que Halloween truco-o-trato una amenaza pública. No hay aplicación de la ley contra las personas que venden galletas de las niñas Scouts o contra los testigos de Jehová. Pero el cuerpo negro viene prejuzgado, y como resultado se coloca en peligro innecesario. Ser negro es llevar la peor parte de la ejecución selectiva de la ley y vivir en una inestabilidad psíquica en la que no hay garantía de seguridad personal. Primero eres un cuerpo negro, antes de que seas un niño caminando por la calle o un profesor de Harvard que ha extraviado sus llaves.

William Hazlitt, en un ensayo de 1821 titulado “El indio Malabarista, “escribí palabras que pienso cuando veo a un gran atleta o bailarín:” Hombre, eres un animal maravilloso, y tu camino es la manera de ¡averiguarlo! ¡Puedes hacer cosas extrañas, pero las vuelves torpes! Concebir este esfuerzo de destreza extraordinaria distrae la imaginación y deja sin aliento la admiración. En presencia de lo admirable, algunos no respiran con admiración, sino con ira. Se oponen a la presencia del cuerpo negro (un niño desarmado en una calle, un hombre que compra un juguete, un bailarín en el metro, un transeúnte) en la medida en que objetan la presencia de la mente negra. Y simultáneamente con estas invisibilidades está la colección interminable de las ganancias del trabajo negro. A lo largo de la cultura, hay imitaciones de la marcha, el porte y la vestimenta del cuerpo negro, una co-opción vampírica de “todo menos la carga” de la vida negra.

* * *

Leukerbad está rodeado de montañas: el Daubenhorn, el Torrenthorn, el Rinderhorn. Un alto paso de montaña llamado Gemmi, otros dos mil ochocientos metros sobre el pueblo, conecta el cantón de Valais con el Oberland bernés. A través de este paisaje, escarpado, desnudo en lugares y verdes en otros lugares, un ejemplo de libro de texto de lo sublime se mueve como a través de un sueño. El Gemmipass es famoso por una buena razón, y Goethe estaba allí, al igual que Byron, Twain y Picasso. El pase se menciona en una aventura de Sherlock Holmes, cuando Holmes lo cruza en su camino hacia la fatídica reunión con el Profesor Moriarty en Reichenbach Falls. Hubo mal tiempo el día que subí, lluvia y niebla, pero fue buena suerte, ya que significaba que estaba solo en los senderos. Mientras estaba allí, recordé una historia que Lucien Happersberger contó sobre Baldwin saliendo de excursión en estas montañas. Baldwin había perdido pie durante el ascenso, y la situación era precaria por un momento. Pero Happersberger, que era un escalador experimentado, tendió una mano, y Baldwin se salvó. Fue en este momento aterrador, este momento atractivo y bíblico, cuando Baldwin recibió el título del libro que había estado luchando por escribir: “Ve a contarlo en la montaña”.

Si Leukerbad era su púlpito de montaña, Estados Unidos era su audiencia. La aldea remota le dio una visión más nítida de cómo se veían las cosas en casa. Era un extraño en Leukerbad, escribió Baldwin, pero no había posibilidad de que los negros fueran extraños en los Estados Unidos, ni tampoco de que los blancos alcanzaran la fantasía de una América blanca purgada de negros. Esta fantasía sobre la desechabilidad de la vida negra es una constante en la historia de los Estados Unidos. Lleva un tiempo entender que esta desechabilidad continúa. Les toma un tiempo a los blancos entenderlo; a las personas de color no negras les cuesta un tiempo comprenderlo; y se necesitan negros, ya sea que hayan vivido siempre en los Estados Unidos o que lleguen tarde como yo, destetados en otras luchas, un tiempo para comprenderlo. El racismo estadounidense tiene muchas partes móviles y ha tenido siglos suficientes para desarrollar un impresionante camuflaje. Puede acumular su malicia en una gran quietud durante mucho tiempo, mientras finge mirar hacia otro lado. Al igual que la misoginia, es atmosférico. No lo ves al principio. Pero la comprensión llega.

“Las personas que cierran los ojos a la realidad simplemente invitan a su propia destrucción, y cualquiera que insista en permanecer en un estado de inocencia mucho después de que la inocencia muera se convierte en un monstruo”. Las noticias del día (noticias viejas, pero crudas) una nueva herida) es que la vida afroamericana es desechable desde el punto de vista de la policía, las sentencias, la política económica y un sinnúmero de formas aterradoras de desprecio. Hay una vívida actuación de inocencia, pero no queda realmente inocencia. El libro moral sigue tan negativo que ni siquiera podemos comenzar con la cuestión de las reparaciones. Baldwin escribió “El extraño en el pueblo” hace más de sesenta años. ¿Ahora que?

Teju Cole

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Es el autor de cuatro libros, incluida la novela “Ciudad abierta” y la colección de ensayos “Cosas conocidas y extrañas”. Su libro más nuevo es “Punto ciego”.

Texto recuperado de The New Yorker publicado originalmente el 19 de Agosto de 2014

Traducción YVR

 

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