El arte es largo… Ernst Gombrich

“El arte es largo y la vida es corta”. Ese famoso dicho fue acuñado hace más de 2,000 años por Hipócrates, el fundador de la medicina griega, y los desarrollos posteriores le han dado la razón. Porque el “arte” al que se refiere es el arte de la curación que desde hace mucho tiempo crece y crece. El desarrollo y, en el proceso, incidentalmente, hicieron la vida gradualmente un poco menos corta. En su periodo y mucho después, la noción de arte denota cualquier habilidad basada en el conocimiento; en otras palabras, tanto lo que nosotros ahora Llamamos “ciencia”, y lo que llamamos “arte”.

Puede que no sea inapropiado recordar estos orígenes en una revista que se ha propuesto el objetivo de salvar la brecha que ha llegado a separar estas dos ramas de la creatividad humana. Precisamente somos nosotros quienes acogemos con agrado este esfuerzo que a veces sentimos que a los artistas les convendría recordar las palabras de Hipócrates. A ningún científico se le debe decir que cualquier progreso al que apunte debe tomar como punto de partida el estado actual de conocimiento. Los artistas a veces parecen esperar que puedan comenzar de cero y crear un nuevo arte con un salto de imaginación. Uno puede admirar el ingenio, el ingenio y el coraje de tales intentos y, sin embargo, sentir que este nuevo arte seguirá sin nacer precisamente porque carece de los antecedentes y el apoyo de una tradición.

Me doy cuenta de que para algunos la palabra tradición es como un trapo rojo para un toro, pero enfatizar el papel de la tradición, tanto en el arte como en la ciencia, no equivale a anhelar los viejos tiempos. . Puede apoyarse en consideraciones puramente teóricas: nuestra estética, no menos que nuestras experiencias cognitivas, es inseparable de nuestras expectativas. Tanto la emoción de la sorpresa como la satisfacción de la familiaridad descansan en nuestro conocimiento, creencia y experiencia previos. Ya sea que leamos un artículo científico, veamos un juego o visitemos una exposición, nunca podemos entender lo que está pasando sin un mínimo de información previamente adquirida. Aprender a comprender es un proceso complejo, difícil de explicar en pocas palabras, pero todos hemos experimentado sus dificultades y sus placeres.

No quiero ser mal entendido. Ciertamente, las nuevas formas de arte pueden surgir en el futuro a medida que se han ido formando en el pasado. Pienso en la caligrafía en China o en la música instrumental. Sin duda, también, la ciencia y la tecnología pueden contribuir a tales desarrollos, como de hecho ocurrió. La fotografía y el cine, pero en todos estos casos ha llevado tiempo desarrollar los estándares y apreciar la creatividad. Por esta razón, concluí mi libro sobre decoración y diseño de patrones, al que llamé El sentido del orden, como sigue:

El estudio del arte del fabricante de patrones no menos que el estudio de cualquier otro arte sugiere que lo que necesitamos es paciencia. Se necesita tiempo para que un sistema de convenciones cristalice hasta que cada variación sutil cuente. Tal vez sea más probable que logremos un nuevo lenguaje de forma si estuviéramos menos obsesionados con la novedad y el cambio. Si sobrecargamos el sistema, perdemos el apoyo de nuestro sentido del orden.

Este editorial se publicó originalmente en forma impresa en el Volumen 28, Nº 4 de Leonardo, que está disponible a través de MIT press

Traducción YVR

Anuncios

Comenta

Introduce tus datos o haz clic en un icono para iniciar sesión:

Logo de WordPress.com

Estás comentando usando tu cuenta de WordPress.com. Cerrar sesión /  Cambiar )

Google photo

Estás comentando usando tu cuenta de Google. Cerrar sesión /  Cambiar )

Imagen de Twitter

Estás comentando usando tu cuenta de Twitter. Cerrar sesión /  Cambiar )

Foto de Facebook

Estás comentando usando tu cuenta de Facebook. Cerrar sesión /  Cambiar )

Conectando a %s